banner
Центр новостей
Комплексная компания

Глубокое культурное значение искусства валяния

Jun 07, 2024

Сьюзен Браун

Фотографии Джессики Чоу

Дженис Арнольд ведет кочевую жизнь художника XXI века, путешествуя по стране и миру, от музейных выставок до мастер-классов, от корпоративных инсталляций до общественных мероприятий. С тех пор, как в 1999 году она впервые сделала войлок, она посвятила себя изучению шерстяного волокна и процессу валяния. Путешествуя по Монголии, Непалу, Кыргызстану, Казахстану и Турции, среди других мест, она училась или преподавала, узнавая об историческом, культурном и духовном значении материала в этих странах или делясь новыми методами валяния, разработанными в ее студии и лаборатории. , расположенный в бывшем здании школы недалеко от Централии, штат Вашингтон.

Эта статья представляет собой отрывок из номера журнала Smithsonian за июль/август 2023 года.

Материал, чаще всего используемый в процессе валяния, – шерсть. Чешуйчатая внешняя поверхность волокна заставляет его сжиматься и постоянно спутываться при намокании и встряхивании (как шерстяной свитер, случайно оказавшийся в стиральной машине). Чем больше ее раскатывают, растирают и отбивают, тем плотнее и прочнее становится полученная ткань.

Арнольд исследует крайности возможностей этого материала, будь то создание каменных плит из твердой шерсти или нежных полупрозрачных паутинок из простых клочков волокна. Другие материалы могут запутываться в шерстяных волокнах, коробиться и волноваться по мере усадки шерсти. Арнольд использует эти особенности для создания палитры текстур, напоминающих все: от кожи слона до коры деревьев и расплавленной лавы.

Художник предпочитает работать амбициозно; Я впервые встретил Арнольд, когда она создала Дворцовую юрту в зимнем саду исторического особняка Эндрю Карнеги, в котором находится Смитсоновский музей дизайна Купера Хьюитта, в 2009 году. Когда я встретился с ней в апреле этого года, она устанавливала масштабную работу, которую она назвала Посвящение воде в штаб-квартире Департамента экологии штата Вашингтон в Лейси, штат Вашингтон. Центральной особенностью атриума здания 1993 года является длинный прямоугольный сад камней, который напомнил Арнольду высохший ручей. Она давно мечтала оживить пространство, привнося цвет, течение и блеск воды в скалистые русла.

Установка проводилась поэтапно в течение нескольких недель, что привлекло интерес сотрудников, вернувшихся к личной работе после пандемии. Сначала в вестибюле закипела «пружинка» в виде необработанного шерстяного волокна. Вскоре «вода» начала течь в виде войлочных панелей, постепенно переходящих по своей длине через полдюжины оттенков синего. В конце концов, 438 футов шерстяного войлока ручной работы будут извиваться среди скал, напоминая темно-синие бассейны, ртутные каналы и бурную бурную воду. Скалы усеяны пучками зеленого мха, также изготовленного Арнольдом с помощью уникального процесса валяния, в котором бархат сочетается с шерстяным волокном.

Жители здания тепло отреагировали на инсталляцию и на наблюдение за работой художника. Стейси Уотерман-Хоуи, аналитик Департамента экологии, сказала, что «шерстяная река» добавляет яркую живость и ощущение чуда в пространство, лишенное основной особенности, на которую она намекает: воды. Вода символизирует обновление, является одновременно энергичной и успокаивающей. Шерсть замечательно имитирует этот эффект». Инсталляцию планировалось открыть для публики 27 июня.

Около половины панелей являются перепрофилированием инсталляции, первоначально созданной для Художественного музея Гранд-Рапидс в Мичигане, где они взлетали вертикально у входа в Chroma Passage, превращая застекленный коридор в галерею, похожую на собор, с кружевным балдахином. перешел через цветовой спектр. Синие панели этой инсталляции опустились на землю и теперь плывут по руслу реки, где к ним присоединятся новые панели.

Каждая из новых панелей создается на длинном столе в студии Арнольда и начинается как коллаж из рыхлых шерстяных волокон, постепенно переходящих от белого к темно-синему. Помимо шерсти местного производства, в состав композиции входят кусочки металлизированной органзы, переработанная мешковина из близлежащих кофеен, локоны местного мохера и — для создания эффекта солнечного света, сверкающего на поверхности воды — окрашенный вручную лиоцелл индиго. Высокий коврик толщиной около четырех дюймов переносят на уличный стол, где его можно тщательно намочить, прежде чем свернуть и поместить на валятельную машину, специально разработанную для приложения как давления, так и трения. Чтобы обеспечить сбалансированную жесткость по всей длине, деталь раскатывают и перекатывают с противоположного конца между каждым сеансом работы на машине — обычно от 15 до 18 раз, но иногда и до 30.